Nuevos retrofits para Jupiter 4 y Juno 60

Laszo Kovari acaba de anunciar en su blog MIDIPolis una importante actualización su retrofit Io para Roland Jupiter 4 añadiéndole nuevas funcionalidades y facilitando su instalación. Al mismo tiempo anuncia Miverva, un nuevo retrofit para el sintetizador Roland Juno 60 y promete que pronto lanzará otro par para las cajas de ritmo TR808 y TR909 y también para el Promars que incluirá FM y arpegiador.


El retrofit para Jupiter 4 llamado Io, que resulta similar al llamado Europa para la serie Jupiter 6, incluye dos placas que pueden ser adquiridas por separado, una para programar los patches y la otra para permitir utilizar el teclado como controlador master MIDI. Sus precios son de 99€ para la primera placa y 129€ para la segunda. Entre sus características se incluyen las siguientes:

• Fácil de instalar de manera modular
• Soporte MIDI completo para el teclado, los sliders y los interruptores
• Control MIDI del pitch bend, VCF, VCA, portamento y la velocidad del arpegiador
• Dos LFOs extras para el pitch bend y el VCF
• Memoria expandida a 64 patches que además se pueden transmitir y almacenar en el ordenador vía MIDI, por supuesto

Minerva es el nombre del kit para Roland Juno 60 que, con un precio de 129€ + 10 de gastos de envío incluye las siguientes características:

• Retrofit interno y no destructivo que no requiere performaciones de ningún tipo
• Sustituye el la CPU para programación de patches sin necesidad de quitar la original; la nueva CPU es más rápida y estalbe que la original
  
• Soporte MIDI completo para el teclado, los sliders y los interruptores
• Control MIDI del pitch bend y la velocidad del arpegiador
• Un LFO extra de gran flexibilidad asignable a distintos parámetros
• Velocidad del teclado asignable al VCA o el VCF
• Un envolvente ADSR adicional dedicado para el VCF
• Memoria expandida hasta 80 patches
• Patch dump y creador de snapshots para una gestión sencilla de los sonidos
  

Aunque no me parecen especialmente baratos, como entusiasta usuario de ambos sintetizadores me resultan muy interesantes estos nuevos kits que parecen expandir sus funcionalidades notablemente. Para más información (y espero que pronto alguna demo en vídeo) recomiendo visitar la web de su creador MIDIPolis donde además están publicados los manuales de ambos retrofits. También a través del hilo dedicado en el foro de fans y usuarios de Jupiter roland-jupiter.org.

Vía Sequencer.de

Stretta y Monome Arc4

La gente de Monome, tras vender todos los ejemplares de su controlador Arc2 ha anunciado la inminente producción, como siempre en cantidades limitadas, del Arc4, un controlador similar al anterior pero con cuatro encoders de alta precisión.


Stretta, artífice del blog The Stretta Procedure, ha tenido ocasión de probar uno de los primeros prototipos, para el que ha empezado ya a programar algunas aplicaciones. Precisamente con una de ellas, aún sin título, ha preparado esta pequeña pieza titulada Holocene:

holocene from stretta on Vimeo.

La aplicación básicamente lo que hace es disparar notas de entre tres octavas de forma pseudoaleatoria basándose en un cálculo de probabilidades de las notas previamente disparadas. Los decoders proporcionan el cambio de nota en una u otra dirección de la escala dependiendo de hacia dónde giran, permitiendo alterar el sentido con un simple gesto. Mientras, la velocidad de giro de cada control define la frecuencia con la que se disparará cada nota, además de proporcionar mayor o menor grado de modulación sobre un parámetro de FM sobre cada nota al pulsar el encoder. Toda una aventura, tanto sonora como interpretativa, pero con un resultado bastante atractivo que no deja de ser una brillante demostración de las posibilidades de este curioso artefacto.

Vía The Stretta Procedure

Sonidos de Sakamoto y Jarre en Omnisphere

Spectrasonics ha lanzado una nueva librería de sonidos para su popular sintetizador Omnisphere llamada Bob Moog TRIBUTE Library que incluye sonidos creados por artistas de renombre como Jean Michel Jarre, Ryuchi Sakamoto, Hanz Zimmer, Jordan Rudess o Vince Clarke entre otros. El siguiente vídeo muestra algunos de los sonidos de dicha librería, concretamente los creados por los dos primeros, Sakamoto y Jarre y efectivamente familiares para quien conozca su música:

Vía Matrixsynth

Native Instruments Razor

Native Instruments y Errosmith unen sus fuerzas con Razor, un sintetizador para Reaktor que auna síntesis aditiva, efectos y multitud de rutas de modulación, capaz de producir espectaculares sonidos de inusual dinamismo y originalidad.


En la síntesis aditiva el sonido se construye a partir de parciales, es decir, formas de onda sinoidales simples disparadas en paralelo a las que se les cambia su amplitud y frecuencia a lo largo del tiempo. dando siempre como resultado un sonido claro y preciso incluso bajo las más feroces modulaciones. El engine de Razor consta de 320 parciales que dan cabida a todo lo que es capaz de generar mediante su manipulación, tanto las fuentes de sonido como los filtros, las proyecciones en estéreo e incluso los efectos de reverb y delay. Esta es la demo con la que presentaba hace unos días su nuevo producto:

Además, Razor cuenta con un visualizador espectrográfico 3D en tiempo real de las ondas generadas, lo que nos da en todo momento una idea del tipo de sonido que estamos creando y de cómo afecta manipular sus parámetros. Entre sus características técnicas destacar que su motor incorpora dos osciladores con numerosas formas de onda (todas ellas programadas a partir de onas sinoidales), dos filtros con más de 20 tipos distintos y secciones independientes para sus efectos de reverb y delay. También cuenta con un vocoder de 34 bandas para procesar sonido externo. Aquí algunas demos sonoras creadas por Native Instruments:

Razor viene con un conjunto de 350 presets cuidadosamente preparados que pretenden cubrir desde estilos como el techno hasta las bandas sonoras y sonidos más expresivos de cine y videojuegos, incluyendo efectos, percusiones, pads y leads. Aquí una demo bastante interesante de un usuario probando algunos de estos presets:

RAZOR funciona tanto con Reaktor 5.5 como con Reaktor Player 5 y ya está disponible para su descarga desde el tienda online de NI al precio de $79/69€. Una propuesta más que razonable para introducirse en el curioso universo de la síntesis aditiva que no deja de ser una refrescante alternativa a la clásica síntesis sustractiva. Una herramienta a tener en cuenta.

Vía Matrixsynth y Gearjunkies

Cambiar pantalla de un Korg Wavestation

Como ya mencioné hace tiempo cuando adquirí mi Korg Wavestation A/D, un problema clásico en estas máquinas es el de la falta de intensidad de sus pantallas por la degradación del fósforo de su panel. Existen dos posibles soluciones: la de cambiar el display completo, como se describe en este artículo de Tellun, o el de sustituir su EL-Panel (panel retroluminiscente), que es una fina lámina que hay que sustituir. Para que os hagáis una idea de cómo se veía mi Wavestation antes de decidir meterle mano:


Esta última solución es mucho más sencilla y económica gracias a sitios como Backlight4you, desde donde he adquirido un repuesto bastante fiel al original. El panel en cuestión me ha costado unos 28€ incluyendo los gastos de envío, lo que no me parece un precio especialmente elevado para el servicio que proporciona.


En el caso de la versión rack que estamos tratando, el proceso a seguir pasa por desmontar el frontal del aparato, tarea bastante sencilla. Cuando se trata de la versión teclado, que adolece del mismo mal, el proceso será algo más laborioso, ya que supone desmontar casi todo el teclado desde su parte inferior para poder acceder a la pantalla. Que nadie se alarme, es solo cuestión de paciencia y de algunos tornillos más que quitar :)

Extraer la pantalla es relativamente fácil una vez se ha desmontado el frontal. Basta con desenchufar dos sencillos conectores y desatornillarla del chasis y ya podremos operar con la pieza entera cómodamente.


Extraer el panel ya es, sin embargo, otra historia: primero tendremos que desoldar los dos contactos que unen el panel con la placa base del display, y después sacar con cuidado el panel. Lamentablemente es posible que esté pegado con un poco de cola, pero ayudará si desmontamos el marco que retiene el cristal del display contra el panel. Para ello deberemos girar unas pestañas de metal que hay por detrás de PCB. Ojo, una de las pestañas está soldada a la base, tendremos que desoldarla también y luego acordarnos de volver a soldarla por si cumple con algún propósito de disipación, masa o algo así.


Una vez hecho esto, y con cuidado de que el cristal del display no se despegue de los contactos laterales, tendremos que extraer el panel. Si parece demasiado pegado, podemos introducir un cuchillo por debajo del panel para separar la cola. Esto no es peligroso dado que no hay circuitería en esa zona que podamos dañar. A mi, sin embargo, no me hizo falta hacerlo. En la siguiente imagen podéis ver el panel original gastado:


Poner el nuevo panel es bastante fácil y sólo tocará soldarlo y volver a ajustarle el marco de metal alrededor, sin olvidarnos de soldar la pestaña adecuada. Algo que merece la pena hacer en este punto es probar si la operación ha tenido éxito antes de cerrar el aparato, por lo que conectaremos la pantalla y probaremos a encender el sintetizador. Este fue el resultado:


Y una vez comprobado que todo funciona correctamente, volvemos a cerrar a paciente procurando que nos sobre ningún tornillo ni dejarnos nada dentro, y si todo ha ido bien, nuestro Wavestation lucirá tan bien como en la siguiente imagen:


La operación no me llevó más de una hora, y eso mientras estaba pendiente de documentar todo el proceso mediante fotos y el siguiente vídeo. Vídeo para el cual he creado instrucciones en inglés y también he grabado una banda sonora exclusiva usando sólo sonidos del propio Wavestation sin ningún tipo de proceso adicional. Espero que os guste:

Podéis encontrar más información sobre este proceso en la propia web de Backlight4you y desde wavestation.voila, donde disponen de tutoriales en formato pdf como el siguiente: backlight exchange manual for Korg Wavestation EX . También podéis ver mi pequeño tutorial sobre cómo cambiar la pila a un Wavestation SR y a este mismo A/D.

Audanika SoundPrism Pro

Audanika ha conseguido finalmente la aprobación de Apple para publicar SoundPrism Pro en la AppStore con soporte Core MIDI.

Se trata de la nueva encarnación de Soundprism, de quien ya hablé en este artículo hace un par de meses, un controlador midi en forma de matriz que ordena las notas de manera armónica facilitando la interpretación de melodías y acordes. En esta nueva versión es capaz de aprovechar el control MIDI que aporta la nueva versión iOS 4.3 de forma nativa para iPad y iPhone, lo que significa que puede transmitir información a través de WiFi y, en el caso del iPad, a través de USB mediante el Camera Connection Kit. A continuación un pequeño vídeotutorial de la mano de Audanika:

SoundPrism Pro, que durante unas semanas ha tenido a muchos usuarios y desarrolladores de iPad preocupados por las razones argumentadas por Apple para rechazar esta actualización, se encuentra ya disponible desde la AppStore al precio de 7,99€.



Via gearjunkies

¿Qué prepara Roland para MusikMesse?

Tras el despago que supuso para muchos la ausencia de novedades relacionadas con los sintetizadores por parte de Roland durante el pasado NAMM, ahora parece que trama algo con Musik Messe en el punto de mira. Para ello, Roland ha publicado como adelanto un misterioso vídeo en youtube y su clásica cuenta atrás en la web de Roland Connect.

El vídeo abre puertas a todo tipo de especulaciones: ¿Dramática transformación? ¿El espíritu de una leyenda?¿Un nuevo comienzo musical? En los últimos años Roland ha abierto frentes en la "reedición" de varias de sus más populares series, aunque sólo sea por el nombre: Juno, SH, Jupiter/JP... ¿Se estarán planteando subirse al carro de los modulares acaso? Altamente improbable. ¿Ediciones conmemorativas de sus TB303 o TR808/909? Diría que tampoco teniendo en cuenta la cantidad de clones que hay ya en el mercado a precios y calidades razonables. ¿Quizá una nueva versión del V-Synth? Esto molaría, pero el sonido del vídeo no me parece tan espectacular como cabria esperar... ¿Entonces qué?

Confesaré que personalmente me intriga más bien poco, la verdad, ya que en los últimos años nos han ido acostumbrando a un bluf detrás de otro y ya no espero nada de ellos que no sea otro decepcionante y sonoro bluf. Otro más de una firma que tuvo sus mejores días hace ya demasiados años.

Kitaro - From Silkroad to Ku-Kai

El pasado fin de semana, con la excusa de las Fallas, lo pasé en Valencia y entre patear calles y ver esculturas saqué un rato para asomarme a la Fnac, centro de habitual perdición para alguien como yo. Encontré allí un producto que llamó mi atención hasta el punto de acabar comprándolo en uno de esos arrebatos consumistas del que a veces somos víctimas: Kitaro - From Silkroad to Ku-Kai, un recopilatorio del multiinstrumentista japonés que reune en un estuche 10 discos y un libreto por un razonable precio de 29,95€, es decir, menos de 3€ por disco.


Kitaro nunca ha sido nunca santo de mi devoción, pero sí soy capaz de reconocer su talento como compositor e intérprete a la vez que guardo un grato recuerdo de cuando solía escucharlo, entre otras muchas cosas, allá por los años 80 y 90. Debo reconocer pues cierta punzada de nostalgia en la decisión de mi compra y vienen a mi memoria pasajes de álbumes como Tenku, Oasis, Kojiki o Light of the Spirit entre otros, por lo que podemos esperar en esta recopilación buena muestra de su labor frente a sintetizadores pero también flautas, guitarras, tambores taiko y otros muchos instrumentos de casi todo tipo. El libreto, de unas 60 páginas, incluye una completa biografía en alemán e inglés y un buen puñado de fotos, casi todas de actuaciones recientes (bueno, es difícil saber de cuándo son ya que el tío apenas ha cambiado en los últimos treinta años).


De momento sólo he podido escuchar los tres primeros discos, de a poco, ya que enfrentarme a tanta melodía, belleza y lirismo me abruma (a causa probablemente de mi embrutecimiento con tanto ambient). No quiero decir con esto que sea un mal trabajo, si no más bien lo contrario, ya que hay una gran variedad musical (dentro del universo Kitaro) y una enorme calidad sonora e interpretativa, por lo que no puedo mas que recomendar este trabajo tanto a fans del ya trasnochado New Age como a quienes gustan de melodías cálidas y emotivas y en especial a aquellos que deseen introducirse en la obra de este genial artista, para quienes este conjunto de discos supone una excepcional puerta de entrada.

• Website de Kitaro
• Kitaro: From Silkroad to Ku-Kaien Fnac , Amazon.uk y en JPC (aún más barato)

Demo de Garage Band para iPad

En Sonic State han hecho una muy completa review en vídeo del Garage Band, la nueva versión del popular DAW que Apple acaba de presentar para iPad y que va mucho más allá del simple juguete que muchos esperaban.

Garage Band ofrece 8 pistas de sonido con efectos en tiempo real y una colección de instrumentos básicos entre los que destacan pianos, órganos, guitarras, bajos, sonidos de batería y cajas de ritmo clásicas, sampler y algunos modelos de sintetizador sencillos que, además, parece que no suenan nada mal, especialmente por el precio casi simbólico de 3,99€ al que se puede adquirir desde la AppStore.

Vía Sonic State

reFUSE - The Swarm

The Swarm es un sintetizador software para Mac y PC basado en el curioso sintetizador artesanal Swarmatron de Leon Dewan (Dewanatron), recientemente popular famoso gracias a Trent Reznor y la banda sonora de La Red Social. The Swarm no es, según su autor, una emulación exacta del Swarmatron, si no un sintetizador con una arquitectura inspirada en este, de manera que utiliza también 8 formas de onda de sierra, un filtro de tipo lowpass y un envolvente ADSR. El resultado es un sonido único especialmente orientado a la creación de ruidos, drones y bajos de enorme grosor.

Lo que le proporciona un sonido especial son sus herramientas para control y expresividad. Incorpora un slider para la frecuencia del filtro y otro para la afinación del primer oscilador además de un knob llamado span con el que se pueden afinar o desafinar el resto de osciladores, pasando del modo unison a repartirse entre diferentes frecuencias armónicas. A continuación una pequeña demo para que os hagáis una idea de su potencial:

The Swarm, se puede descargar en su primera versión de forma gratuita en formato standalone tanto para PC como para MAC desde la web de reFuse Software.

Vía Synthtopia y Matrixsynth

Vermona presentará PerFourMer 2 en MusikMesse 2011

Vermona ya ha anunciado que tienen su nuevo sintetizador casi a punto y que esperan poder mostrarlo el próximo mes durante el certamen del MusikMesse (del 6 al 9 de abril). Aunque parece que no tienen todavía muy claro el nombre, según dicen en su propio blog, todo apunta a que se acabará llamando PerFourMer 2 dado que tecnológicamente supone la continuación del muy querido PerFourMer, en producción discontinua desde hace ya un tiempo.

Como únicas referencias, la imagen anterior y una intensa demo publicada en soundclound para abrir el apetito de lo que, con toda seguridad, será una bestia con un carácter tan legendario al menos como el de su hermano mayor.

P4m2 preview1 2synths by VERMONA

Vía Matrixsynth y Vermona Blog

Kraftwerk - KLING KLANG MACHINE

Kling Klang Machine es el nombre de una nueva aplicación de música generativa para iPad que hace uso de la imagen y el nombre del pionero grupo de música electrónica Kraftwerk. Calificada por muchos como estúpida, lo que esta aplicación pedía a gritos era una pequeña demo que mostrase lo que se esconde tras este instrumento que parece venderse con el apoyo, colaboración y sonidos del propio grupo alemán. Aquí está:

Kling Klang Machine es una aplicación capaz de generar sonidos nuevos durante las 24 horas del día dependiendo de tu localización espacial y temporal, aplicar efectos, filtros y crear pequeños loops y secuencias a partir de los datos que recibe ininterrumpidamente la aplicación. Kling Klang Machine se encuentra disponible para cualquier máquina basada en iOS desde la AppStore al precio de 8,99$.

Vía Gearjunkies

Jugando con un EMS Synthi AKS Mk 1

Demos de este sintetizador hay unas cuantas en youtube, pero estas me han hecho especial gracia cuando las he visto esta tarde, tanto por su calidad visual como por el amplio espectro sonoro que produce el operador a los mandos, un tal Alka. En cualquier caso aquí quedan estas improvisaciones como buen muestrario de la casi infinita capacidad sonora del legendario EMS Synthi AKS:





Más información sobre esta los EMS Synthi en Vintage Synth Explorer.

Vía Matrixsynth

El final de Jazzmutant Lemur

Hace unos meses Jazz Mutant anunció el cese de producción de su carismática superficie táctil Lemur en vista de la proliferación de aplicaciones de control similares para el iPad. Pues bien, ayer anunciaron su definitivo cese de actividad comercial tras vender la última unidad en stock del mentado controlador y lo hacían mediante un breve comunicado en su website en el que agradecían el apoyo de todos los implicados en el desarrollo del proyecto, así como a la comunidad de usuarios con su apoyo constante.

Ha sido una suerte que hayan podido deshacerse de las últimas máquinas que les quedaban, sospecho que por los pelos y con precios algo rebajados. Un final el de esta empresa triste, aunque más que digno en cualquier caso, por mantener tanto el sitio online como su soporte y recursos para todos los usuarios que confiaron en ellos, como venía siendo habitual hasta la fecha.

Espero que les vayan bien en sus próximos proyectos, se trate o no del rumor acerca de una adaptación de su software para iPad, ya que su valía ha quedado demostrada y Jazz Mutant seguirá siendo todo un referente en cuanto a superficies táctiles orientadas al sonido en el plano profesional.


Vía Synthtopia

Fallece Tsutomu Katoh, fundador de Korg

Tsutomu Katoh, fundador de Korg, falleció ayer 15 de marzo de 2011 tras una dura lucha contra el cáncer. El actual presidente, Seiki Kato, de la compañía trasmitía ayer la noticia con el siguiente comunicado:

"Estimados señores y señoras,

Quisiera informarles que nuestro fundador y presidente Mr. Tsutomu Katoh ha fallecido esta mañana temprano tras una larga batalla contra el cáncer.

Desde que fundó Korg Inc. en 1963, Mr Katoh lideró nuestra compañía con gran talento, visión y liderazgo. Fué amado y respetado por todos los empleados, todos los miembros de la familia Korg y realizó una enorme contribución a las vidas de incontables músicos alrededor del mundo.

Planes para un servicio conmemorativo se llevarán pronto a cabo.

Apreciaría sus oraciones por él y espero que ahora pueda descansar tranquilamente.

Sinceramente,

Seiki Kato

Presidente, Korg Inc."

La pérdida de Katoh, considerado como una de las mentes más brillantes y emprendedoras en el mundo de la tecnología, deja un gran vacío en el mundo de la instrumentación electrónica y muy especialmente en torno a los sintetizadores, donde no pocas alegrías nos ha brindado a más de un creador.

Korg fue fundada en 1962 por Tsutomu Katoh y Tadashi Osanai con el nombre de Keio Electronic Laboratories, nombre con el que lanzarían un años después su primer producto, un dispositivo electro-mecánico de ritmos llamado Disc Rotary Electric Auto Rhythm machine (Máquina de ritmo automática de disco rotatorio eléctrico) también conocido como Donca Matic DA-20. La empresa pasaría más tarde a llamarese Korg a partir de los apellidos de sus fundadores, Katoh y Osanai junto a RG en representación a oRGanos, su siguiente línea de productos. En 1973 apareció el MiniKorg, su primera y existosa incursión en el mundo de los sintetizadores donde despuntaría frecuentemente con numerosos instrumentos de gran calidad y revolucionarios conceptos e ideas. Para un recorrido exhaustivo por los artefactos producidos por Korg, recomiendo encarecidamente la lectura de la excelente serie de artículos de Sound On Sound titulada "40 años de máquinas de Korg" a la que podéis acceder desde los siguientes enlaces:

• 40 Years of Korg Gear 1
• 40 Years of Korg Gear 2
• 40 Years of Korg Gear 3

Vía Synthtopia, Synth.me e Hispasonic

Synth-Project - Demo del Doepfer Dark Combination

Estos días he estado charlando por correo con Mario Jurish aka Synth-Project, tanto sobre los populares controladores que ha ido fabricando en los últimos meses como de alguno de sus futuros proyectos, como el brutal interface de con pantalla táctil que prepara para el Alphatron de HG Fortune. Pero de eso ya os hablaré en otro momento, hoy os dejo con una demo que ha preparado para mostrar brevemente el funcionamiento de su más reciente creación, el Doepfer Dark Combination, el cual presentó hace apenas unos días y del que hablé en este artículo. La demo, con el impresionante sonido de dos Dark Energy juntos y apoyados en una secuencia basada en el Peter Gunn de Henry Mancini, muestra también el delay que ha incorporado en el teclado:

Sonificaciones tectónicas del terremoto de Japón

Micah Frank, de quien estuve hablando en este artículo hace unos días en referencia a su álbum Tectonic y su aplicación para generar sonidos derivados de los movimientos tectónicos, ha estado publicando desde ayer nuevas sonorizaciones generadas a partir del reciente terremoto que ha asolado la costa este de Japón y sobre algunas de sus réplicas. Las grabaciones, recopiladas a modo de fragmentos en su cuenta de soundcloud, resultan realmente interesantes a la par de escalofriantes por sus desastrosas implicaciones. Dejo a continuación la muestra que ha publicado del terremoto principal:

Earthquakes off the east coast of Honshu, Japan - Friday March 11, 2011 by Micah Frank

Tanto su grabación como su proyecto han sido recientemente comentados también en este artículo la publicación online The Daily Need tras la publicación de estas sonorizaciones. La aplicación, basada en Max/MSP, Google Earth y Ableton Live es capaz de generar ambientes sonoros en tiempo real a partir de los registros de movimientos tectónicos del planeta. Aquí algunas curiosas muestras más basadas en algunas de las numerosas replicas que se han ido produciendo en las últimas horas:

Magnitude 4.9 - NEAR THE EAST COAST OF HONSHU, JAPAN 2011 March 11 13-58-49 UTC by Micah Frank

Magnitude 5.1 - NEAR THE EAST COAST OF HONSHU, JAPAN 2011 March 11 14-44-07 UTC by Micah Frank

Magnitude 5.5 - OFF THE EAST COAST OF HONSHU, JAPAN 2011 March 11 16-11-26 UTC by Micah Frank

Magnitude 5.4 - OFF THE EAST COAST OF HONSHU, JAPAN 2011 March 11 17-32-13 UTC by Micah Frank

Synth-Project - Doepfer Dark Combination

Dark Combination es en nombre del nuevo proyecto de Synth-Project que combina dos Doepfer Dark Energy y un secuenciador Dark Time en un teclado de tres octavas. Incluye, además, un efecto delay y otro de tipo phased además de las mejoras glide aplicables a los dark energy.


Todas las máquinas se comunican vía midi de forma interna, permitiendo además su comunicación con el exterior mediante una nueva conexión midi unificada. También cuenta con un knob para modulación en vez de una rueda.


Se trata en realidad del reciclaje de un proyecto abandonado llamado Dark Energy Enhanced que pretendía básicamente lo mismo pero con un secuenciador hecho por él y un aspecto bastante más aparatoso que el actual.


La verdad es que me fascina lo de este señor y creo, como a menudo digo por aquí, que debería plantearse seriamente el comercializar sus cacharros o, al menos, publicar tutoriales para su fabricación DIY a aquellos que deseamos fervientemente sus deliciosas máquinas. No entiendo como todavía no hay ninguna gran empresa interesada en sacar partido de estos excelentes diseños vintage que con toda seguridad se venderían solos.

Vía Synth-Project

Roger Linn presenta su Linnstrument

Roger Linn, el padre de máquinas tan famosas como la Linndrum y precursor de las Akai MPC, hizo recientemente una presentación del prototipo de su nueva máquina, el Linnstrument. Se trata de una superficie de control sensible a tacto y presión con forma de matriz que proporciona control de timbre, afinación y expresión al mismo tiempo.

Roger Linn Previews New LinnStrument Prototype from Turnstyle Video on Vimeo.

Pese al razonable parecido con un iPad y con algunas herramientas de control midi que han salido en los últimos meses para este artefacto, su funcionamiento es distinto dado que aquí también se tiene el cuenta la presión. Recordemos que el Linnstrument es de momento sólo el prototipo de un instrumento mucho más grande y complejo que todavía tardará un tiempo en ser desarrollado. Hay sin embargo mucha gente a la que, como yo, no le importaría hacerse con uno como este. En este otro vídeo, que se publicó en mayo del pasado año, Linn explica y demuestra su instrumento desde su casa, donde se puede ver mucho mejor:



Más información en el website de Roger Linn.

Vía boingboing y Matrixsynth

Moog Filtatron 1.1.1 (ahora también para iPad)

Moog acaba de lanzar una nueva versión de su popular Filtatron que incluye ya soporte oficial para iPad con mayor resolución gráfica para este dispositivo y el retina display del iPhone 4.

El Filtatron es un engine de multiefectos y filtro en tiempo real capaz de trabajar con entrada de línea, samples o su propio oscilador. Además cuenta son un envolvente, un lfo y dos pads táctiles de tipo X-Y para operar de forma flexible sobre dos parámetros o efectos de forma simultánea.

La nueva versión de Moog Filtatron está disponible como una actualización desde la AppStore al precio de 7,99$.

A continuación dejo una breve demostración a cargo de Neon Indian en el que usa la pequeña aplicación junto con un Slim Phatty:

Vía Synth.me

Matthew Florianz - The Chronicles of Spellborn

El músico minimalista y ambiental Matthew Florianz asumió entre los años 2005 y 2009 el rol de director de sonido para el videojuego The Chronicles of Spellborn, un juego de tipo MMORPG (Massively multiplayer online role-playing game) para el que acabó desarrollando cerca de 12 horas de música, texturas y ambientes sonoros junto al músico Jesper Kyd (creador de las bandas sonoras de las sagas Assassin's Creed y Hitman entre otros). A finales del pasado año Florianz publicó algunos vídeos con fragmentos de su trabajo en youtube que recientemente he estado escuchando con gran interés y agrado y que he decidido compartir hoy aquí.

El juego, lanzado muldialmente en el año 2009, tuvo bastante éxito, aunque no el suficiente como para evitar la bancarrota de sus desarrolladores, Spellborn Works. Así, el proyecto fue vendido por su distribuidor Acclaim a Playdom y este a un tercero llamado Disney que decidió cancelarlo, dejando en la estacada a los miles de entusiastas usuarios que mantenían un vivo interés por seguir jugando. Tras el cierre de Acclaim en agosto del pasado 2010 y sin responder a los correos de sus clientes, anunció que posiblemente se resucitaría el proyecto durante el 2011 por alguna otra compañía. Veremos si hay suerte y volvemos a ver este proyecto en marcha algún día.

Mientras, aquí dejo más de los interesantes ambientes creados por Florianz, primero con los sonidos relacionados con las tiendas en el juego y después con ambientes naturales nocturnos y diurnos.

Synth-Project - Demo del MC-20 Controller

Synth-Project ha publicado una demo para mostrar el funcionamiento de su nuevo controlador, el MC-20 Controller. Se trata, como ya conté en este artículo, de un teclado controlador DIY para el Korg iMS-20 que imita el diseño del clásico sintetizador MS-20 pero sustituyendo los patchcords del original por un espacio para incrustar el iPad. Además de un teclado de tres octavas de tamaño completo, el controlador incluye 30 potencíometros para acceder directamente a cada parámetro del sintetizador, toda una gozada.

Mientras, el inquieto Mario ya ha dejado caer en su website que está colaborando con HG Fortune en un controlador con pantalla táctil para una de sus aplicaciones. Inquieto me tiene esta noticia...

Mi sistema modular MOTM 1: primeros módulos

Paralelamente a mi afición por los sistemas modulares de tipo eurorack, hace unos meses decidí entrar también en el mundo de los MOTM adquiriendo varios módulos a la vez. Tuve la suerte de encontrar una buena oferta a través de Ebay y me agencié tres módulos del mismo vendedor, todos ellos DIY y ninguno de ellos fabricado por Synthtech, el creador original. Los módulos en cuestión son los siguientes: un Variable State Filter de MFOS, un doble VCA también de MFOS y un filtro Yusynth ARP4072 Low Pass, clon del famoso filtro utilizado en los ARP 2600 y ARP Odyssey. Se pueden ver en la siguiente foto (los dos filtros arriba y el VCA abajo) en el pequeño cabinet que me construí para la ocasión.

Poco tiempo después conseguí hacerme con un oscilador, esta vez sí de Synthtech, un MOTM-300 Ultra VCO, uno de los osciladores modernos más valorados dentro de mundo modular tanto por su calidad sonora como por su estabilidad. Dicho oscilador dispone de cuatro formas de onda (seno, triángulo, sierra y pulso), dos entradas para FM, entrada para la modulación del ancho de pulso y una entrada dedicada de 1v/octava. Además es capaz de proporcionar hasta 15 octavas de seguimiento fielmente afinadas. Dejo a continuación un vídeo que grabé hace tiempo demostrando y explicando brevemente la interconexión de dichos módulos:

Respecto al cabinet, bueno, no tengo fotos del proceso de construcción, pero sí puedo contaros las medidas en las que me basé para su creación por si le puede servir a alguien. El tamaño del cabinet es de 65,9cm de ancho x 49,4cm de alto x 30cm de profundo con maderas de 1,8cm de anchura. La altura del mueble viene definida por la altura de los módulos, que en este caso son de 5u, es decir es decir 22,2 cm cada uno. La idea era tener dos filas, por lo que entre medias puse un rail al que sujetar ambas alturas que los separa 1cm. La anchura vino definida en parte por el espacio que me quedaba en el estudio pero buscando múltiplos de la anchura de los módulos, que en la mayoría de los casos son de 2u (8,9cm), por lo que este cabinet puede alojar hasta 14 módulos de este tipo, 7 por cada altura. La profundidad fue un valor arbitrario, aunque de momento sobra mucho espacio.

De momento tengo tres módulos más esperando a ser montados, todos ellos pedidos a The Bridechamber: un MFOS VCLFO, un multiple genérico de 1u y un pequeño módulo multifuncional de Yusynth que incluye generador de ruido, random y sample & hold llamado Random Module. En la siguiente imagen se pueden ver los frontales:


En el próximo artículo de esta serie os contaré cómo monté la fuente y los buses de alimentación y pondré otra demo que tengo por ahí con una sencilla secuencia vía MIDI. En siguientes entregas mostraré el proceso de construcción de los otros módulos mencionados así como su utilidad en el sistema.

Apple iPad 2

Esta misma tarde Steve Jobs presentó la nueva versión del popular iPad, apenas 10 meses después de salir al mercado la primera versión. Según Jobs, tras posicionarse como su producto más exitoso, con sus cerca de 15 millones de ejemplares vendidos (entre abril y diciembre del pasado año), tocaba una actualización que para muchos podrá parecer leve pero que incluye importantes valorea añadidos por el mismo precio que el modelo anterior.


Veamos una lista con sus novedades más importantes:

• Procesador A5 de tipo dual-core, el doble de rápido que en el modelo anterior
• Procesador gráfico 9 veces más potente que en el modelo anterior
• Dos cámaras de vídeo, una delantera Facetime con resolución VGA y la trasera capaz de grabar en HD
  
• Nuevo diseño en dos colores, negro y blanco, un 33% más fino (8.8mm frente a los 13.4mm del iPad) y un 15% más ligero
  
• Sistema operativo iOS 4.3
• Conexión HDMI (mediante un adaptador) que permitirá reproducir vídeo en calidad Full HD
• Batería de larga duración de hasta 10 horas (igual que en el iPad actual)
• Mismo rango de memorias y precios que el modelo actual (aunque el actual ha bajado hoy sus precios en casi 100 euros de media)

A esto hay que añadirle el hecho de que se han presentado un par de nuevas aplicaciones para el tablet, el Garage Band y el iMovie, ambos disponibles muy pronto desde la AppStore a un precio de 4,99$.


El rango de precios para los modelos del nuevo iPad 2 oscilará entre los 488€ para el más básico con wifi y 16Gb hasta los 799€ por el modelo con 64Gb y 3G. El precio del adaptador AV que permitirá lanzar vídeo en formato Full HD está en torno a los 35€.

iPad 2 estará disponible a partir del 11 de marzo en EE UU y en España y el resto de países a partir del 25 de marzo, al igual que el iOS4.3 que será también compatible con el modelo anterior, los iPhone 3g y 4 y los iPod de 3ª y 4ª generación.

Más información desde el website de Apple

Imagen de la keynote vía seguimiento en vivo de Engadged

2nd Interlude for Moog Guitar, Moogerfoogers & Multi-Pedal

Segundo tema de los utilizados por Experimental Synth para ilustrar el vídeo de este artículo, en el que, de nuevo, hace uso de su Moog Guitar, algunos Moogerfoogers y un Multi-Pedal de una forma creativa. Tal como dije con el Interlude anterior, para fans de la música de Robert Fripp y Jeff Pearce y en este ocasión con un resultado que me gusta incluso más que el anterior.

Vía Experimental Synth

Probe:1 The Quadslope Compilation

Los miembros de quadslope.com, la comunidad de usuarios de sintetizadores Serge, acaba de publicar un álbum recopilatorio integrado por música creada únicamente con Sistemas Modulares Serge.

Entre los artistas participantes podemos encontrar a artistas y bandas como Bradley Allen, cebec, Low Frequency, Carriers, Cyclic Hexagon y Monowave entre otros.

El álbum, plagado de ritmos, elementos abstractos e intensas atmósferas, se caracteriza por los particulares sonidos e inflexiones de este atípico instrumento, lo que deriva en un trabajo vivo y refrescante. Probe:1 The Quadslope Compilation se puede descargar de forma gratuita tanto en formato mp3 como flac desde quadslope.com/download

Via Synthtopia