Enrico Cosimi, también conocido como Tau Ceti, amigo y frecuente colaborador del recientemente desaparecido artista ambient Oöphoi, ha creado un excelente drone en su memoria con un Oberheim Xpander procesado con los efectos de ElectroHarmonix EHX Hazarai y EHX Cathedral.
Al escucharlo vienen a mi memoria sus tres magníficos álbumes colaborativos Celestial Geometries (2001), Subterranea (2003) y
Archaic Oceans (2004), considerados por muchos como absolutas obras maestras del ambient y entre mis discos favoritos de todos los tiempos. Ojalá supusiera esto el regreso de Tau Ceti a la escena, pues tiempo hace de sus últimos trabajos... Para más información Tau Ceti en Discogs.
Michael Stearns fue otro de los artistas que actuó en el AMBIcon 2013 el pasado 4 de mayo y al igual que ha venido haciendo con el resto de artistas Stephen Hill ha decidido publicar el vídeo con su actuación íntegra. Aunque Stearns lleva años sin publicar material (su último trabajo, Storm, data del año 2001 si no recuerdo mal) parece que el artista se mantiene en forma con su particular estilo sonoro plagado de sonidos del mundo y complejas texturas. En este concierto lo demuestra presentado parte del material de su trabajo para Samsara, el más reciente film del siempre espectacular director Ron Fricke. Película, por cierto, aún por estrenar en nuestro país...
Del 3 al 5 de mayo pasados se celebró en San Rafael, California la conferencia de música ambient AMBIcon 2013, un certamen que reunió algunas de las más grandes figuras de este género musical por el que siento tanta devoción. Entre los participantes estuvo el siempre genial Robert Rich, quien interpretó un espectacular concierto que Stephen Hill, cerebro del certamen, director y productor de Hears Of Space, ha publicado integramente en YouTube para deleite de sus inumerables fans. El vídeo está también disponible en calidad HD y sonido Surrond 5.1 para los usuarios Premium de HOS desde la web. Para el resto de los mortales, aquí la versión de andar por casa que igualmente se ve y escucha formidablemente bien:
Herramientas sobre el escenario: sistema modular MOTM, Korg M3, Korg Wavestation EX, flautas de PVC, Lapsteel Guitar con Ebow además de Ableton Live como software en sus portátiles.
Dark Drones es un interesantísimo sample pack gratuito para Kontakt orientado, como su propio nombre indica, a la generación de drones, texturas y ambientaciones cinemáticas oscuras. Con un aspecto sombrío pero tremendamente sencillo nos ofrece pocos controles pero un gran sonido, ampliamente aprovechable para este tipo de tendencias sonoras.
El instrumento se compone de un total de 42 texturas envolventes en estéreo de cerca de 1 minuto de duración cada una en formato NCW (sin pérdida de calidad sonora) y que en su conjunto pasan de los 200 Mb de tamaño. Su creador sun.io es un individuo (banda o empresa) con cierta popularidad dentro del mundo de los sample packs para Kontakt y a su haber podemos encontrar otros curiosos instrumentos como Grasshopper, basado en grabaciones de campo y Lighter Glitch, basado en sonidos de mecheros y cerillas, entre otros, todos ellos gratuitos.
Dark Drones está disponible para versiones de Kontakt 5 (versión completa) en adelante.
Atomic Shadow, quien antaño militaba en Hollow Sun, ha presentado Panoramic Wave Generator, su primer sintetidor para Kontakt en solitario.
Se trata de un curioso instrumento que toma como muestras de sonido infinidad de grabaciones de campo de carácter industrial grabadas por el mismo Atomic Shadow durante años y que permite ofrecer una amplia variedad de sonidos experimentales y exóticos que difícilmente se podrían conseguir de otra forma. Aquí una demostración:
El sintetizador cuenta con un LFO, un generador de envolventes y un conjunto de efectos que va desde una reverb convolutiva y el delay a los de tipo rotatorio como flanger, phaser y chorus. Sus sonidos, que pasan por ser texturas envolventes, loops y soundworlds completos en algunos casos, se combinan entre sí propiciando variantes tonales y armónicas capaces de propiciar desde exquisitos drones a inquietantes colecciones de sonidos de corte industrial y ruidista.
Panoramic Wave Generator está disponible pal precio de 10,00$ desde la propia web de Atomic Shadow.
Anoche falleció Gianluigi Gasparetti, alias Oöphoi, amigo personal y uno de los más prolíficos e influyentes artistas de la escena ambient de los últimos años y creador de los sellos discográficos Umbra y Penumbra.
Falleció a los 55 años de edad víctima de una larga y dolorosa enfermedad que le mantuvo en cama durante los últimos meses y alejado de su estudio y casi toda actividad relacionada con la música. Deja tras de sí un rico legado de más de medio centenar de trabajos, incluyendo colaboraciones como Mathias Grassow, Amir Baghiri, Tau Ceti, Seren Ffordd, Louisa John-Krol, Paul Vnuk Jr. y su íntimo amigo y mentor Klaus Wiese, tristemente también desaparecido, cuya obra remasterizó y publicó casi al completo en su sello Umbra.
He tenido una enorme suerte al poder contar con su amistad y sus
consejos durante los últimos años y más recientemente de poder incluso
colaborar con él en "The Physics of Heaven", lo que ahora,
lamentablemente, será un disco póstumo.
Temas de los vídeos: Lord of The Starfields, de su disco Athlit (Hypnos, 2002) y
Chonyi Bardo - A Path Of The Lights
de su álbum Bardo (elektroshok Records, 2002). Más información sobre Oöphoi en Wikipedia y Discogs
Steve Roach acaba de lanzar un nuevo trabajo titulado Ultra Immersion Concert, una actuación de dos horas de duración disponible sólo en formato de descarga desde su página en Bandcamp.
El material de este nuevo trabajo pertenece a una actuación de casi 12 horas de duración que realizó en la noche entre 2 y el 3 de junio de 2007 en el Epona Center frente a un público de tan solo 30 personas. El extracto de 2 horas que se ofrece en esta grabación es una mezcla creada por Eckart Buhler, uno de los asistentes al evento.
Ultra Immersion Concert está disponible en steveroach.bandcamp.com en forma de descarga al precio de 12$. Más detalles en el website de Steve Roach. Por cierto, Roach también publicó recientemente un tema gratuito en su
página de bandcamp titulado Today, grabado el pasado 16 de febrero al
aire libre, con motivo de su cumpleaños.
Hollow Sun anunció hace pocos días SOTU, acrónimo de "Sounds Of The Universe", un nuevo sintetizador para Kontakt perteneciente a su categoría Alien Devices que se basa en las ondas de radio espaciales registradas por la NASA y otras agencias a lo largo de su exploración del cosmos.
Así, este nuevo sintetizador se orienta principalmente a la generación de sonidos evolutivos, soundscapes, drones, ruidos, estridencias y demás abstracciones perfectas para géneros musicales de corte experimental y atmosférico. Para ello se vale de 1,4Gb de muestras, todas ellas recreaciones de las grabaciones originales creadas mayormente con sintetizadores modulares y para jugar con ellas disponemos de dos filtros resonantes de tipo low and hi-pass, un generador de envolventes ADSR y un motor de efectos con chorus, flanger, phase shifter, echo, reverb convolutiva y un expansor de estéreo. Además cuenta con un motor autogenerador de texturas llamado 'mandaloria scope' y un mezclador con varias opciones para combinar cada una de las cuatro capas sonoras que es capaz de generar a la vez. Aquí una demo que muestra varios presets encadenados (no en modo multitrack):
SOTU está disponible para kontakt 4.2.4 al precio de 15£ desde la web de Hollow Sun.
HG Fortune ha anunciado estso días una interesante novedad, solo que no se trata de un nuevo sintetizador software de los suyos, si no de un exclusivo banco de sonidos de corte espacial y atmosférico para el sintetizador Waldorf Blofeld que ha creado junto a su colega Dimitri Schkoda. Aquí una demo:
El banco en cuestión se llama Alien Vanguard y se compone de 256 patches con un total de 86 waveprograms (60 Mb de formas de onda) específicamente diseñados para la ocasión, lo que implica que para su uso se disponda de la SL license si se desea usar dicho banco en la versión desktop.
Alien Vanguard está disponible únicamente desde la tienda online de Waldorf y tiene un precio de 30€. Más detalles en el (renovado) website de HG Fortune y en waldorfmusic-shop
Camel Audio ha anunciado Taste of Camel, una colección de presets cuidadosamente seleccionados de entre 24 librerías de Alchemy, que ofrece un total de 120 sonidos (960 variaciones) capaces de cubrir todo tipo de géneros musicales: electrónica, ambient, pop, dubstep...Este es el curioso trailer que se han currado para la ocasión:
Esta colección de sonidos, que comprende casi 1 Gb de samples, se presenta en forma de instrumentos SFZ multi-sampleados incluyendo pads, arpegios, sintetizadores, guitarras, bajos, efectos sonoros, kits de batería y loops principalmente. Estos sonidos ha sido diseñados por artistas e ingenieros de renombre entre los que cabe destacar los siguientes: biomechanoid, Himalaya, Luftrum, Martin
Walker, Bryan Lee, Junkie XL, Nico Herz, Ian Boddy, Andre Ettema, Nick
Moritz entre otros.
Taste of Camel se puede adquirir de forma gratuita al comprar cualquier producto de Camel Audio o por el precio de $15 / €12 / £10, lo que incluye un descuento por de mismo valor en cualquier compra de productos suyos.
Junto a esta colección de sonidos, Camel Audio ha anunciado también una actualización de su popular rompler Alchemy Player, la versión v 1.55, que se incluye en este pack y que también está disponible para descargar de forma gratuita en su webiste.
Hoy os traigo un poco de buena música para el fin de semana: lista de reproducción del concierto completo de Robert Rich en la universidad de Memphis en abril de 1996, toda una delicia sonora en el que se combinan instrumentos electrónicos, acústicos e incluso un piano. Que lo disfrutéis.
Synergy es el nombre del primer recopilatorio publicado por el sello de música ambient independiente Altera Orbe, se ofrece de forma gratuita para descarga y contiene música de la mayor parte de los artistas fichados en el sello, entre los que se incluyen Max Corbacho, Landru, Joxan Ruiz, Ran Kirlian, Mindglide, Isidro Castro y Vauxia Errante.
El trabajo reúne piezas de corte atmosférico, espacial, minimalista, dark ambient e incluso de estilo Berlin School y se puede descargar en formato FLAC o MP3 de forma gratuita dese la web de Altera Orbe. Aquí una muestra de su sonido:
Un excelente vídeo-tutorial de Dron-E, el más reciente ensemble para Reaktor de Antonio Blanca, que explica con detenimiento sus principales caracterísiticas y cómo a sacarle partido a esta estupenda herramienta:
Dron-E es principalmente un sampler con un potente motor de síntesis
granular monofónico de cuatro partes basado en samples que ofrece una
extraordinaria flexibilidad a la hora de crear sonidos gracias a sus
numerosas formas de modulación disponibles. Está especialmente orientado a la creación de texturas, soundscapes, drones y sonidos abstractos y experimentales. Más detalles en antonioblanca.com
Antonio Blanca acaba de presentar Dron-E un nuevo ensemble para Reaktor basado en síntesis granular especialmente orientado a la creación de texturas, soundscapes, drones y sonidos abstractos y experimentales.
Dron-E es principalmente un sampler con un potente motor de síntesis granular monofónico de cuatro partes basado en samples que ofrece una extraordinaria flexibilidad a la hora de crear sonidos gracias a sus numerosas formas de modulación disponibles.Cada una de sus partes (osciladores/samples) puede ser controlada (y modulada) en su posición de inicio, velocidad, afinación, nivel de difusión y longitud del gránulo y frecuencia de los tres tipos de filtro (notch, low y hi pass) que se pueden aplicar simultáneamente. A continuación algunos vídeos de betatesters que se muestran todavía con prototipos:
La gracia del instrumento, como digo, es que casi cada parámetro puede ser modulado, para lo que contamos con 6 LFOs dedicados y dos grupos de conectores internos que nos permiten ir todavía más lejos redirigiendo señales a modo de extensa matriz de modulación. Además posee una entrada externa para poder utilizar otros componentes de modulación basados en Reaktor como secuenciadores, generadores de envolvente o motores autogenerativos.
También dispone de un pequeño oscilador de bajos para acompañar cada nota, un estupendo efecto de reverberación y un goniómetro que muesstra gráficamente la distribución del sonido en tiempo real.
El resultado, como podréis comprobar por las demos adjuntas, es bastante impresionante en cuanto a crear espacios sonoros mercuriales y texturas sorprendentes, además por supuesto de su incuestionable calidad sonora y las horas de diversión que ofrece su elegante y práctica interface de corte minimalista.
Para incrementar aún más su valor, Dron-E viene acompañado de una colección de 132 espectaculares presets (snapshots) basados en sonidos acústicos, sintéticos y grabaciones de campo de la mano del propio Antonio Blanca y artistas como Anthony Distefano, Bronto Scorpio y pnortnaomi quienes, as su vez, han publicado numerosas demos en sus cuentas de Soundcloud. Aquí algunas del propio Blanca:
Dron-E está disponible desde el website de Antonio Blanca para descargar de forma gratuita y para su funcionamiento pide Reaktor 5.7. Más detalles en antonioblanca.com
M-RGT, el creador de sintetizadores com PsyBox y Ambitron ha presentado esta semana su más reciente creación, un impresionante VSTi llamado PsyGEN para el cual he contribuido durante parte de este verano como betatester y con un banco de 64 presets que ya mostraré más adelante en otro artículo.
PsyGEN es un sintetizador granular multicapa basado en samples especialmente orientado a la creación de texturas, pads, drones, sonidos experimentales, efectos y espectaculares secuencias. Su motor granular, su capacidad para trabajar con hasta 16 capas y la posibilidad de usar tus propios samples le otorgan una flexibilidad y potencia sonora sin precedentes que, salvando las diferencias, me recuerda ligeramente al Korg Wavestation por la variedad de sus sonidos.
Para demostrar cómo suena he preparado el siguiente vídeo en el que explico (en inglés) su funcionamiento a grandes rasgos:
Características principales:
Hasta 16 capas sonoras simultáneas con control de volumen y panorama independiente, cada una de las cuales incluye lo siguiente:
Carga y tratamiento básico de samples
Motor de síntesis granular con control de tamaño, frecuencia, número de voces, spread, stretch, phase y detune de los gránulos
Matriz de modulación de 8 slots con multitud de destinos
3 LFOs asignables y dos motores de modulación aleatorios
3 generadores de envolvente, dos asignables y uno para el amplificador
Filtro multimodo con tipos Low pass, High pass, Band pass (1/2) y Notch con control de frecuencia, resonancia y keyboard tracking
Secuenciador de 64 pasos y 16 pistas (una por capa) con 7 modos de funcionamiento
Dos motores de efectos delay y reverb con filtros de paso lo-pass y hi-pass propios (globales)
Ecualizador gráfico de 7 bandas (global)
La verdad es que puedo dar fe de que se trata de uno de los ssintetizadores más increibles que he tenido la oportunidad de usar, tanto por su versatilidad como por su facilidad de uso y calidad sonora. Resulta tremendamente fácil crear sonidos profundos y de evolución compleja gracias a su matriz de modulación y a su secuenciador. Debo añadir que se trata de una de mis herramientas preferidas en estos momentos.
PsyGEN está disponible desde la tienda de M-RGT al precio de 25,88€/33,50$ aunque también podéis descargaros la versión demo y escuchar numerosas muestras sonoras. Más detalles en M-RGT Virtual Instruments.
Aerthanna es una de las piezas incluidas en mi
nuevo álbum Formations, de inminente aparición en el sello Altera Orbe. La
versión de este vídeo, publicada en youtube en septiembre del 2009 y también en este blog, es
una improvisación en vivo y es la que se incluye en
el disco con muy poca edición posterior, ya que mi intención con
Formations era la de capturar la esencia y frescura de este tipo de
improvisaciones a las que era muy dado en esa época.
Herramientas utilizadas en Aerthanna:
DSI Mono Evolver Keyboard: drone
Korg Triton TR61: arpegios/drones
Ensoniq Fizmo: lead, ruidos y efectos sonoros en capas
Korg Z1: pads con efecto phaser
Access Virus Indigo: pads de acordes
Korg Kaoss Pad 3: loop del ritmo tribal filtrado
El loop tribal que empieza a mitad del tema suena desde el Kaoss Pad 3 (que apenas se puede ver en le vídeo) que reposa sobre el Fizmo. El drone de oleaje que suena desde el principio es obra del Mono Evolver, al que luego se suma otro drone más atmosférico creado por un pad arpegiado que toco al principio desde el Triton TR61.
En soundcloud he publicado un extracto de la versión final incluida en el álbum:
Scape, la nueva app Brian Eno y Peter Chilvers de la que hablé hace unos días cuenta por fin con un vídeo en el que se explica claramente su funcionamiento además de demostrar su sonido:
Aunque estéticamente me parece feo de narices, su sonido se me antoja realmente espectacular, aunque no tengo muy clara la utilidad que podría sacarle a esta aplicación para hacer, por ejemplo, una producción seria. En ese sentido creo que la idea de Eno y Chilvers está más encaminada a ofrecernos un simple divertimento o, como mucho, un formato de obra alternativo, como un álbum interactivo o algo así, en lugar de ser un instrumento real. Bueno, al menos me parece interesante para sacar ideas o incluso como materia prima para texturas...
Scape está disponible en la AppStore al precio de 4,99€/5,99$. Más detalles en Opal Limited.
Steve Brand acaba de lanzar su nuevo álbum Sunprints, una reedición de un trabajo suyo publicado en el 2010 que se publica ahora en Relaxed Machinerybajo la marca de su propio sello Pioneer Light Music. Esta nueva edición cuenta con un nuevo diseño de cubierta y un tema extra de título homónimo al del álbum.
Según Brand, el álbum se compone de 5 temas largos, tranquilos e íntimos, centrados e indudablemente influenciados por su amor a la naturaleza. Dedicado a la memoria de su amigo y colaborador Nadja (su gato reciéntemente fallecido), con cuya inestimable ayuda contó para crear este y otros muchos discos. Entre la instrumentación utilizada para este trabajo podemos encontrar koras, cítaras, kalimbas, maracas, campanas, címbalos, gongs, conchas, huesos, cañas de cedro, flautas, didgeridoos, silbatos, voces, acordeón y las siempre presentes grabaciones de campo además de distintos teclados. Hasta donde he podido escuchar se trata de tribal-ambient tranquilo del bueno, con un toque muy Jorge Reyes. Aquí una demo:
Jeff Pearce acaba de lanzar al mercado In the Season of Fading Light, un trabajo delicado y en torno a su reciente inquietud por el piano que reúne 13 temas que fueron grabandos a lo largo del última año a razón de una por mes, los cuales fue publicando en su bandcamp al precio de 1$ cada uno, parte de lo cual donaba a diferentes asociaciones benéficas. De forma similar, con este trabajo de larga duración también se dona 1$ de cada album vendido a Feeding America.
In the Season of Fading Light está disponible en Cd Baby, Itunes y en Amazon, donde ahora mismo y durante los próximos días el CD está disponible por sólo 7.00$ (+ gastos de envío). Más detalles enel website de Jeff Pearce.
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