miércoles, 30 de junio de 2010

Vermona Mono Lancet y Kick Lancet

Tras mucho tiempo en silencio, por fin Vermona lanzó nuevos productos al mercado, el Kick Lancet y el Mono Lancet, dos pequeños sintetizadores analógicos de escritorio, la primera orientada a sonidos percusivos de tipo kick y la otra presentada como sintetizador monofónico con dos osciladores. Anunciadas hace apenas un mes y ya disponibles en casi todas partes, ahora por fin empiezan a llegar las primeras demos, en este caso por parte de gearjunkies.

En primer lugar la del Mono, que parece el más interesante de los dos:



Y en el siguiente vídeo el Kick, crentrado específicamente en el sonido percusivo del mismo nombre:



Especificaciones de ambos aparatos:

Vermona Kick Lancet
  • sonido basado en el canal Kick de la caja de ritmos DRM1 MKIII
  • Waveshaper (sine -> square)
  • FM
  • trigger inputs (switch, audio, gate)
  • MIDI
  • Precio: 265€
Vermona Mono Lancet
  • Dos osciladores analógicos VCO (triangle, sawtooth, square / sawtooth, rectangle, noise)
  • Filtro analógico de paso bajo de 24dB
  • Generador de envolvente ADSR (aplicable a VCF, VCA, VCO)
  • LFO (triangle, square, s/h)
  • MIDI
  • Precio: 449€
Personalmente el kick me parece demasiado limitado y, de momento, no acaba de captar mi interés cuando apenas por el doble se puede encontrar una fantástica DRM1 MKIII que lo incluye todo. Por otra parte, el Mono me parece la respuesta natural al mercado que se están comiento el Doepfer Dark Energy y las últimas máquinas de MFB, lo que puede despertar cierto movimiento en este sector, bastante interesante en cuanto a más módulos y expansiones. En la web de Vermona no se dice nada respecto a su sonido, aunque al principio se rumoreaba sobre que podría estar basado en su famoso y ya desaparecido Perfourmer (al cual le tengo muchas ganas). En cualquier caso, el Mono parece cómodo de usar y no tiene mal aspecto. Sin embargo, aunque su precio es similar al del Dark Energy, hay que tener en cuenta que ni dispone de conexión usb ni es semi modular (no tiene puntos de conexión), aunque sí se menciona una conexión en la parte trasera de tipo 25pin sub-D para expandir sus funciones, pero no se dan más detalles al respecto. Habrá que seguir atentos.

Ambos disponibles desde ya mismo en Schneider's Buero

martes, 29 de junio de 2010

The Blue_Room (junio 2010)

Mi estudio The Blue_Room ha evolucionado recientemente a partir de la adquisición y venta de algunos equipos durante los últimos meses así como mediante la (necesaria) reestructuración parcial de algunos de los instrumentos. Pasaré a describir algunos de los rincones más interesantes junto con los cambios producidos. Para empezar una vista general del lado en el que se acumulan las máquinas más grandes:


Blue_Room 01 - General view, originally uploaded by Ran Kirlian.

Los cambios más importantes se han producido gracias a la adquisición de un nuevo stand para 4 sintetizadores de la marca Jaspers, modelo 4S-150XLB, el que hay a la izquierda. Lo bueno de este soporte es que todo es regulable: las barras para cada instrumento, la inclinación, el grado de apertura, etc. Además cuenta con unos generosos 160cm de altura (por 150cm de anchura), lo que me permite ubicar en la parte más alta el Roland JD800 modificado e inclinarlo bastante para permitirme el acceso a todos sus faders sin que tropiece con el Korg Triton TR61 que hay bajo él. Otra gran ventaja es que, al no ser de tipo tijera, tengo disponible un montón de espacio adicional por debajo del artefacto, lo que pronto se verá aprovechado con dos muebles de rack que tengo pedidos y que montaré sobre un pequeño soporte con ruedas.

Debajo están el Ensoniq Fizmo y el Korg Z1, y aunque no se ve en esta fotografía, a la izquierda del Fizmo hay otro pequeño soporte con el Kaoss Pad 3 aprovechando la anchura sobrante. En el soporte que hay a la izquierda se encuentran el Moog Little Phatty, el Roland Jupiter 4 y aun queda espacio para un bicvho más... Los demás aparatos los comento en las siguientes fotos.

En la imagen de la derecha se pueden apreciar los dos muebles que monté hace un par de años para mis sintetizadores en rack y ante ellos los Indigos. Aquí el gran cambio ha sido más estético que funcional, ya que se debe a la aparición de mis dos nuevos bonsai, regalo de mi consorte, en cuyo arte y cuidados me declaro un completo novato, que residen sobre dichos muebles y flanqueados por algunos de mis bowls tibetanos.

De izquierda a derecha: Waldorf Microwave XT, Roland JD8080, Access Virus Indigo, Waldorf Q rack, Quasimidi Polymorph, Access Virus Indigo 2 Redback y al fondo sobre la mesa Soundtracs Topaz 12-4 descansa mi querido Novation Nova Desktop. Ninguno de los sintetizadores de esta fotografía están dirigidos a esta mesa excepto el Nova y los aparatos que se muestran en la siguiente imagen.



Aquí podemos ver uno de los stands de tipo tijera que soporta al Dave Smith Mono Evolver (ocupando el espacio en el que antaño rsidía el Korg MS2000), Oberheim OB12 y el más reciente Roland Juno 60. El Ob12 es quien habitualmente mueve al Nova vía midi.


Esta es la parte de la izquierda del estudio, donde residen el ordenador, el daw y los monitores. También se puede ver mi más reciente adquisición musical, un Use Audio Plugiator, que pronto será objeto de un detallado artículo con vídeos que repasen sus distintos motores de síntesis. A la derecha del escritorio, unos cuantos racks amontonados de manera provisional sobre otro stand de tijera, entre los que podemos encontrar el multiefectos TC Electronic M-One, y los samplers Roland VP9000 y EMU ESI4000, cada uno con un disco duro scsi escondidos tras ellos.

Detrás, en el mueble, se puede ver el Yamaha DX200 junto a una buena cantidad de cds de música (casi todo material de Steve Roach, Robert Rich y Klaus Schulze) y algunos instrumentos étnicos de los que algún día escribiré un artículo con detenimiento. Debajo de la mesa también hay un udu, un darbuka y dos djembes. Finalmente bajo la ventana el Clavia Nord Rack 2x, mi querido sistema modular Doepfer y frente a este el Alesis Ion. También a la derecha una pequeña mesa Phonic MM1202a a la que se conecta el modular.

Y por último una taciturna toma de la sala de máquinas tomada hace un par de noches mientras ensayaba al anochecer.


Blue_Room 08 - Night view, originally uploaded by Ran Kirlian.

Algunas fotos más de The Blue_Room v3 en mi cuenta de Flickr.

domingo, 20 de junio de 2010

Video Playlist Ambient & Space Music - II

Una nueva selección de vídeos musicales que me parece inspiradores y de bastante calidad sonora que me he ido encontrando por ahí en las últimas semanas.

Diatonis - Aurora
Tema perteneciente a su álbum The Convolving Universe, un trabajo del año 2003 muy apacible y de marcado carácter atmosférico que el autor ofrece tanto en formato cd como en dvd con sonido 5.1 y acompañado de vídeos como el siguiente. Las imágenes son principalmente en filmaciones de nubes tratadas con Adobe After Effects. Más información en el website de Diatonis.



Alacazam - Simply Beauty
Artista norteamericano centrado principalmente en la creación musical, la escritura y la fotografía, aunque para sus vídeos hace uso de imágenes de otros artistas. Poco más he podido saber de él excepto por el hecho de que me gustan sus composiciones, especialmente esta, de una tendencia algo más oscura a lo que hace habitualmente.



GruithuisenCityMan - Lost in Space
Frederic Gerchambeau es el artífice tanto de la música como de las imágenes de esta interesante improvisación creada con el software de síntesis modular Plogue Bidule secuenciando dos sintetizadores de bajos Boss SYB-5. Sus trabajos publicados en youtube se fundamentan principalmente en la creación de mundos sonoros experimentales basados en la interconexión de artefactos (pedales, sintetizadores, multiefectos, etc).



Greknoise - Airport Lover
Tras el nombre de Greknoise se esconde el productor y músico Fernando Lagreca, un interesante artista afincado en Barcelona a quien recientemente tuve ocasión de descubrir a partir de la venta de mi Korg MS2000 (que espero esté tratando con el cariño que se merece). Aquí una muestra de su trabajo, algo más rítmico que lo mostrado en el resto del artículo, pero de una indiscutible calidad. El tema pertenece a su nuevo trabajo titulado Cool Hunter.




David Schombert - The Gate Of Silence:
Este inquietante y ecléctico artista portugués lleva más de media docena de álbumes publicados en Jamendo con un considerable éxito, especialmente su álbum The Gates of Silence, un excelente trabajo de tipo dark ambient, al que pertenece el extracto del siguiente vídeo por cortesía del usuario canalman.




Wave World - Od Ban Ryaak:
Excelente tema perteneciente a la ya legendaria banda holandesa Wave World que gustará a los seguidores de artistas como Klaus Schulze, Tangerine Dream y Redshift. Aunque la banda cuenta con su propia cuenta en youtube, este vídeo ha sido compartido por cortesía del usuario kosmischemyke y presumiblemente creado por él mismo.




Akashaproject - AUM 136,10 Hz

Y para finalizar, un trabajo de corte meditativo perteneciente al artista alemán Akasha Project, quien, con una larga trayectoria musical a sus espladas, es un usuario reciéntemente incorporado a la red de youtube. Este estático tema se basa en la ejecución y modulación de la frecuencia sonora 136,10Hz, es decir, la frecuencia de la rotación de la tierra, o también conocida como la nota de mantra hinduista y budista OM.




Más música interesante en el anterior artículo de esta serie: Video Playlist Ambient & Space Music - I

viernes, 18 de junio de 2010

Mods japoneses del Monotron

Curioso vídeo que reune una buena cantidad de interesantes mods hechos al ya altamente popular Korg Monotron. Por lo que se extrae de las imágenes y la web We Love Monotron (traducida al inglés a través de Google), parece tratarse de un concurso o movimiento social respaldado o animado de alguna manera por Korg en el los participantes parecen competir por crear el mod más fardón y potente sobre la pequeña máquina. El vídeo muestra los prototipos más interesantes que fueron exhibidos en el Tokyo Meeting 05.



Entre los prototipos que aparecen cabe destacar el Monodular, para el que se ha construido una pequeña expansión que imita el aspecto del Korg MS-20 y proporciona control adicional además de pequeñas conexiónes de tipo patch cord, convirtiéndolo en semimodular; el Montron +, con un aspecto totalmente renovado y conexión midi y el Monotroid, que incluye una aplicación para móviles basados en sistemas Android con el que poder controlar y secuenciar al pequeño artefacto. En la siguiente imagen se muestran todos los artefactos presentados:

Descripciones más completas de cada bicho en la web de We Love Monotron mencionada antes, aunque eso sí, en japonés o inglés deconstruido.

Vía Matrixsynth

jueves, 17 de junio de 2010

Robert Rich en Chicago - 21 de mayo de 2010

Hace unos días se publicaron en Califaudio, el blog de TJ Millian, algunas fotografías de la actuación de Robert Rich en Transamoeba Studios, Chicago, del 21 de mayo. Lo más interesante de estas fotos es poder echarle un vistazo a la instrumentación que está usando, lo cual resulta especialmente llamativo dado el limitado despliegue de artefactos que le acompaña para esta gira.

Esta reducción de equipo, algo especialmente notable por la ausencia de su habitual sistema modular MOTM (ahora reducido a la mínima expresión en un sencillo rack), se debe principalmente al deseo del propio artista de tocar en lugares más íntimos y recogidos así como facilitar su movilidad y poder acceder con facilidad a más lugares.

En la siguiente imagen se puede ver casi todo su arsenal en escena actualmente. De derecha a izquierda: un waterphone y en el stand sus sintetizadores Korg Wavestation EX y Korg M3 y debajo una colección de sus peculiares flautas de pvc, una calimba, campanas y una ocarina. El rack central encierra su mini sistema MOTM mientras que el está boca arriba lleva una mesa y algunos efectos que se pueden ver en detalle en la imagen que viene después.

Mackie LM3204, un multiefectos Eventide Eclipse, Digitech RDS-8000 Time Machine, otro Line 6 Echo Pro y una grabadora digital Olympus. Finalmente su portátil Mac y la steel guitar que se puede ver con más detalle la imagen siguiente.

En la imagen de la izquierda el rack su sistema MOTM junto con un Line 6 Echo Pro. En la imagen de la derecha su lap steel guitar junto con los pedales Digitech GNX3 y Eventide TimeFactor.


Finalmente una fotografía de la pantalla de su portátil con la imagen que muestra su sesión de trabajo en Ableton Live para su actuación.


Más información y fotografías en Califaudio y el sitio web de Robert Rich.

martes, 15 de junio de 2010

Xplorer - editor software para Oberheim Xpander

Como bien dice el título de este artículo, Xplorer es un nuevo editor software para el mítico Oberheim Xpander (versión desktop del Matrix 12) que se presume capaz de controlar en tiempo real los 226 parámetros que posee cada sonido de este sintetizador. De momento se encuentra todavía en proceso de desarrollo y depuración, pero el software promete al tiempo que se perfila como (¿única?) alternativa al ya clásico y polivalente editor de Soundquest. Aquí un pequeño vídeo demostrando su funcionamiento:



Algunas de las características en las que se está trabajando:
  • Edición de los parámetros en tiempo real de forma bidireccional: el software se actualiza si editamos desde el sintetizador
  • Actualizacion inmediata para cambios de programa
  • Automatización de parámetros y cambios de control vía midi
  • Posibilidad de copiar y pegar entre parámetros (TRACK, ENV, LFO, RAMP, etc)
  • Tone randomizer: opción para generar nuevos sonidos con cierto grado de aleatorización en sus parámetros
  • Edición en tiempo real de la matriz de modulación (aun bajo testeo)
  • Compatibilidad con sistemas operativos de tipo Windows 7/Vista
El siguiente vídeo muestra las capacidades de automatización del editor lanzado como vst desde FL Studio. Mientras el sonido es generado desde un teclado controlador, Xplorer transforma en SysEX los mensajes CC# transmitidos por Formula Controller para automatizar el VCF del Xpander.



De momento no se ha anunciado fecha de lanzamiento ni precio ni tipo de licencias para este software, pero estaré atento aunque no tenga un Xpander (todavía).

Más información en el sitio web de Xpander

viernes, 11 de junio de 2010

Klaus Schulze y la continuación de La Vie Electronique

Tras varios meses de retraso por problemas de distribución, parece que por fin verán la luz los volúmenes 5 y 6 de La Vie Electronique, la excelente serie de recopilatorios de Klaus Schulze. Según se anuncia en su sitio web, la fecha prevista de su publicación es prácticamente inminente, el 26 de junio, aunque de momento no se ha mencionado nada de los siguientes dos volúmenes, que en teoría verían la luz de cara a finales de año.


Al igual que en los volúmenes anteriores, el material incluido es en su mayoría inédito y proveniente de ensayos, descartes y grabaciones de conciertos, todo ello remasterizado y presentado en dos digipacks de 3 discos cada uno junto con un libreto cargado de detalles sobre su contenido. Los temas, casi todos de largo desarrollo y múltiples variaciones, continuan el orden cronológico inicado en las anteriores entregas, cubriendo la última mitad de la década de los 70. Hay que recordar que la mayor parte de la música incluida en estos álbumes sóo había aparecido con anterioridad en las ediciones limitadas Silver, Historic, Jubilee y Ultimate Edition, aunque en estas nuevas ediciones se está incluyendo algo más de material que por lo visto aun quedaba por ahí sin editar.

Más detalles sobre los contenidos de ambos álbumes en la web de Schulze: La Vie Electronique 5 y La Vie Electronique 6.

miércoles, 9 de junio de 2010

Controlador hardware para impOSCar 2

Synth-Project es el pseudónimo que utiliza Mario Jurisch, un especialista en electrónica berlinés muy aficionado a la síntesis, que, entre sus muchos proyectos personales, acaba de terminar el encargo de un impresionante controlador hardware para el impOSCar 2, la nueva encarnación de una excelente emulación software creada por GForce del clásico sintetizador de principios de los 80 OSCar.


Se trata de un versión desktop que pretende imitar el diseño original y proporciones del sintetizador, lo que hace que tenga de tamaño bastante considerable a juzgar por las imágenes y el vídeo que grabó Future Music sobre él el mes pasado:



Dicho proyecto ha sido un encargo exclusivo por parte de GForce aunque de momento no está claro si será comercializado o no junto con su nuevo software. En el sitio web de Synth-Proyect hay una interesante galería de fotos con el proceso de diseño y construcción.

Sin embargo, y aunque la versión desktop ya impresiona bastante, el propio Jurisch no quedó completamete satisfecho y decidió construirse una versión teclado ligeramente distinta y adaptada para su uso y disfrute personal. De este se supone que sólo hay un ejemplar y recientemente confesó sentirse tentado de ofrecerlo en subasta, aunque tal vez sólo bromeara.



Aquí un reciente vídeo que él mismo ha publicado en youtube demostrando su espectacular versión keyboard del controlador:



Synth_Proyect acaba, además, de terminar otro ambicioso proyecto llamado Pure-MC One, otro controlador hardware de aspecto impresionante, en este caso del Pure-D 16/24R de TubeOhm, capaz además de funcionar como sintetizador stand alone. Entre sus bondades incluye 84 knobs, 34 switches, un teclado de 5 octavas y una pantalla táctil de 10" para visualizar y acceder al macmini que se esconde en su interior y que corre el software. También hay vídeo de este pedazo de bestia:



Por último, y ya que estamos, mencionar que otro de los proyectos de este buen hombre incluye la construcción de una versión mejorada del Dark Energy de Doepfer llamada Dark Energy Enhanced que incluiría dos sintetizadores de este tipo junto con el módulo MC404 del mismo fabricante y un secuenciador analógico de 10 pasos. A la velocidad a la que trabaja este hombre no creo que tardemos en volver a recibir noticias suyas...

lunes, 7 de junio de 2010

Jean Michel Jarre tocará en el Xacobeo 2010

Aunque de momento no hay confirmación oficial en el sitio web de Jean Michel Jarre, según anuncian distintos medios como La Voz de Galicia, el artista realizará la única actuación en España durante su gira de este año en Santiago de Compostela el 31 de julio con motivo del Xacobeo 2010. Por cierto, la entrada sería libre según dicen.

[autorretrato de Jarre vía su blog]

La nueva gira de Jarre, en la que revisita muchos de sus trabajos más clásicos como Equinoxe y Magnetic Fields, se apoya en la presencia casi exclusiva de sintetizadores analógicos, de forma similar a como lo hizo en sus dos anteriores giras, In Doors y Oxygene in Concert. Por si esto fuera poco, en esta gira viene acompañado además por una impresionante puesta en escena basada en proyecciones infográficas (parece que esta vez algo más trabajadas) y un sofisticado juego de luces capaz de aportar un carácter hipnótico a la presencia en vivo.

Como ejemplo dejo a continuación una lista de reproducción que he confeccionado a partir de los vídeos grabados y publicados por theultimatefly en youtube de la actuación de Jarre en Braunschweig en 3 de marzo de este año. La recopilación incluye los siguientes 13 temas: Oxygene I, Oxygene II, Magnetic Fields Part 1, Equinoxe VII , Equinoxe V, Third Rendez-Vous, Magnetic Fields Part 2, Oxygene V, interludio, Equinoxe IV, Second Rendez-vous, Chronologie 6 y Oxygene IV. Pese a no estar el concierto completo, no deja de ser una buena referencia sonora y visual que espero disfrutéis ;)



Más información en Fairlight Jarre, el excelente fansite español.

Tristan Perich - 1-Bit Symphony

1-Bit Symphony, el último trabajo de Tristan Perich, es una curiosa composición electrónica de corte minimalista dividida en cinco movimientos. Lo que hace que este trabajo resulte tan especial es el formato en el que se presenta, ya que no viene registrado en ningún soporte tradicional, si no en un microchip, lo que significa que su música no se reproduce, si no que se interpreta por su pequeño circuito cada vez que decidimos escucharlo. Para ello se incluye una entrada de auriculares en forma de minijack, una rueda de volumen, un interruptor de encendido y una pila para alimentar el artefacto, el cual presenta un aspecto tan singular y sencillo como la música que contiene.


No es la primera vez que Perich presenta un trabajo musical en formato electrónico. En el año 2005 presentó su trabajo 1-Bit Synth, que con un formato muy similar ofrecía un sencillo sintetizador instalado también en un jewel case.

!-Bit Symphony se presenta integrado en un jewel case y estará disponible a partir del próximo mes de agosto a un precio de 29$ desde la tienda web de BangOnACan. Más información en 1bitsynphony.

Vía Matrixsynth

martes, 1 de junio de 2010

Density Granular Synthesis

Density es una nueva propuesta en software para la creación de sonidos basados en síntesis granular desarrollada por el artista y programador Alessandro Petrolati. La herramienta, capaz de hacer funcionar algunos de sus módulos tanto en modo stand alone o como pluggin vst, amenaza por proporcionar efectos sonoros de lo más curiosos y apetecibles, como por ejemplo time/pitch shifting, pitch disintegration, time jittering, sound pulverizer, scrub pad exploration, dynamic envelope drawing etc… Por lo pronto el señor Petrolati nos obsequia con algunas demos en vídeo para que nos hagamos una idea de cómo suena y se maneja esta interesante aplicación:





Entre las características de Density podemos destacar las siguientes:
  • 8 instancias simultáneas de síntesis granular
  • Posibilidad de cargar hasta 12 sonidos (aiff y wav) por cada instancia (96 en total)
  • Control dinámico de distintas funciones: corte, normalización, selección, etc
  • Varias opciones de cuantización: zero-crossing, bpm, phase y samples
  • Hasta 12 formas ondas distintas para envolventes y procesos
  • Mezclador maestro de 8 canales y un master
  • Distintos métodos de trigger para las instancias
  • Sistema de monitorización del DSP
  • 24 snapshots (memorias) de acceso rápido para cada instancia
  • 4 secciones gráficas para para dibujar curvas de transición
  • Configuración avanzada para mapeo y sincronización de MIDI (in/out)
  • Sistema drag'n'drop para los archivos de audio (wav,aif) y los proyectos
  • Visores integrados de osciloscópio y espectroscopio




Density ya está disponible en su versión demo desde su sitio web y a la venta desde Kagi.com a un precio de 25€ y se presenta tanto para plataformas Windows (XP/7) como Mac OS X.

Vía Synthtopia